Menyampaikan mesej dalam Fotografi Still-Life dengan Technique - dummies

Apabila membuat gambar peribadi, artistik, anda tidak terhad kepada tujuan atau fungsi subjek masih hidup. Sebaliknya, anda diberikan lesen kreatif penuh untuk membuat imej berdasarkan apa yang anda katakan tentang sesuatu.

Cara untuk membawa visi anda ke hidup adalah menggunakan teknik. Cahaya subjek masih hidup anda dengan cara yang membawa ciri-ciri dan ciri-ciri yang anda dapati menarik, dan ingat bahawa komposisi yang menakjubkan memerlukan lebih daripada sekadar meletakkan subjek di tengah bingkai anda dan mengetuk pukulan.

Untuk menentukan teknik yang paling berkesan, mula-mula fikirkan apa yang anda ingin penekanan dalam subjek. Kemudian pilih teknik yang membantu anda melakukannya. Berikut adalah senarai perkara yang perlu diingat:

• Arah cahaya: Sidelighting (yang datang dari sisi kamera) boleh mengeluarkan tekstur atau membuat bayang-bayang dramatik di tempat kejadian. Pencahayaan rata (datang dari arah kamera), atau latar belakang (datang dari belakang subjek) boleh digunakan untuk menekankan bentuk subjek. Pencahayaan tiga suku (tempat di antara pencahayaan sebelah dan depan) sangat sesuai untuk menekankan bentuk subjek.

• Kualiti cahaya: Lampu keras menghasilkan bayang-bayang yang jelas, manakala cahaya lembut (dihasilkan oleh sumber cahaya yang lebih besar) menghasilkan tepi bayangan secara beransur-ansur. Pertimbangkan pencahayaan yang keras apabila mencipta perbezaan dramatik di antara bayang-bayang dan kawasan menonjol. Pertimbangkan pencahayaan yang lembut apabila anda ingin memaparkan borang subjek atau mencipta sorotan yang lebih lancar.

• Sudut kamera: Pilih sudut kamera berdasarkan pada cara anda mahu penonton melihat subjek dan butiran apa yang ingin anda lihat. Juga, pertimbangkan bagaimana subjek sesuai dengan persekitarannya apabila memilih sudut kamera yang terbaik.

• Saiz subjek: Saiz subjek dalam bingkai anda membantu mendedahkan maklumat kepada penonton. Perwakilan yang lebih besar memberikan kesan yang lebih besar kepada subjek. Perwakilan yang lebih kecil memberi ruang untuk elemen sokongan. Pertimbangkan penggunaan alat peraga untuk memberikan rasa skala kepada penonton.

• Warna dan tonality: Warna dan nada dalam bingkai anda cenderung memanipulasi bagaimana penonton melihat imej. Adakah gambar produk anda lebih baik dengan latar belakang cahaya atau gelap? Sekiranya latar belakang terdiri daripada warna tertentu untuk memberikan suasana hati atau perasaan tertentu? Adakah warna unsur sokongan anda menyokong mood atau perasaan yang anda ingin kaitkan dengan produk itu?

• Kedalaman bidang: Adalah matlamat anda untuk memaparkan terperinci tajam yang mungkin atau untuk menarik penonton kepada satu terperinci khusus dengan tumpuan terpilih?Adakah anda ingin mendedahkan terperinci tajam dalam menyokong elemen atau mengaburkan latar belakang yang mengganggu?

Walaupun anda mungkin terpaksa menggunakan medan kedalaman yang besar ketika memotret subjek sebagai produk, jangan gunakan bidang kedalaman cetek ketika menangkap subjek yang sama dengan kehidupan masih artistik. Ambil langkah yang diperlukan untuk mendedahkan subjek bagaimana anda mahu dilihat.

Foto ini menggunakan kualiti telus kiwi untuk membuat gambar unik. Itu adalah latar untuk menjadikannya berlaku; oleh itu, jurugambar melakukan perkara berikut:

• Menunjukkan kiwi tegak di hadapan latar belakang hitam. Latar belakang yang gelap berfungsi dengan baik untuk menekankan cahaya dari subjek backlit.

• Menetapkan sumber cahaya utama di belakang subjek.

• Terletak kamera di hadapan kiwi.

• Menggunakan bendera hitam untuk menyekat cahaya utama daripada memukul latar belakang, dan untuk mengelakkannya daripada melemparkan bayangan subjek ke latar depan.

• Memilih tetapan apertur kecil untuk memastikan saya dapat menangkap terperinci tajam dalam rim luar benih, pulpa, dan kabus kiwi.